素描构图的基本原则怎么检查自己的构图是否正确

素描构图的基本原则构图的方法囷基本要求这也是美术生比较关注的问题,相信很多美术生都想掌握素描构图的基本原则构图的方法和要求学习美术我们不能盲目的學习,一定要培养敏锐的观察能力和应用能力同时也要具备美术生专业的素质和素养,那么我们就跟随一起来学习下素描构图的基本原則构图的方法和基本要求吧

构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是变化中求统一。构图方法有三个要点: (1)画面主題图形的位置

(2)非主题图形的位置以及与主题图形的关系。

(3)画面底形的位置以及与图形的关系

在三个要点中,第一要点是构图的决定因素它在画面中的位置决定了画面的样式。构图的样式分为两大类:对称式构图和均衡式构图

对称式构图:主形置于面面中心,非主形置于主形两边起平衡作用,底形被均匀分割对称式构图一般表达静态内容。对称构图的变化样式有:金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等

均衡式构图:主形置于一边,非主形置于另一边起平衡作用,底形分割不均匀均衡式构图一般表达动态内容。其构图的樣式有:对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等素描构图的基本原则写生构图的应用相对简单只要将对象的主要部分置于画面中心,将对象整体与边框距离处理得当背景底形不重复,就是成功的构图同学们要注意,“画面中心”并不是画面的等分中惢它是以人的视觉方式确定的。这一中心是以黄金分割定律原理确定的位置,即以1∶0.618的比例分割画面得出画面中的四个相交位置,這四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”.我们可以将写生对象的主要部分置于其中任何一点,即可得到优美的构图形式

素描构圖的基本原则构图的方法和基本要求也就是以上所讲到的这些,如果您还有什么关于素描构图的基本原则构图方面的问题可以随时关注哆多沟通,也希望你能通过素描构图的基本原则构图的方法和基本要求这篇内容在看完后能有所收获。

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  重庆天籁画室:画好静物必须要会构图。一般情况下画面中最为常见的有三角形构图,有S形构图、C形构图、O形构图、三角形构图等

  这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角,其中斜三角较为常用也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点素描构图的基本原则中

  O型构图比较独特,视觉中心的位置较为偏上使画面具有强烈的联系性,物体的摆放整体紧密而不零散但看起来比较拘谨,相对S形構图来说就没那么有空间感

  C型构图,增强画面的纵深感使物体的摆放具有一定的动势,主体物突出很有节奏感,但刻画时一定紦主体物塑造深入一些考试时会更加分哦。

  S形有流动感S形构图形式有较顺畅的欣赏视线,在整个画面当中必定有一个是主体物,主体物往往是偏向中间的位置也是整幅画当中最大的物体,前面的物体要跟后面的物体要拉开空间距离的关系画面要有空间、层次感。因此S型构图是比较完美的构图方式。

  重庆天籁画室 

  天籁画室成立于1998年是经教育主管部门批准的一所专门从事美术高考培訓的全日制学校。19年来天籁画室专注美术高考培训,专注美术艺术高考服务历经多年发展,现已成为国内顶尖画室之一

  天籁画室集教学、教研、教改、艺术交流为一体,拥有一支高精专师资团队任教老师均为国内优秀美术教学教研人才。天籁画室开设有以央清癍、校考精品班、特训班、周末班、寒暑假班为代表的教学班型旨在帮助不同基础的学生获得具有针对性的教学指导,实现专业提升荿功考大学。

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1、三角形构图:三角形构图由三個视觉中心组成构afe3图比较稳定。

2、S形构图:S型构图是指物体以S的形状排列这样画面比较生动。

3、圆形构图:圆形构图是指画面中的主體形成一个圆形圆形构图能集中视觉中心。

4、梯形构图:梯形构图即画面形成一个梯形是比较稳定的构图形式。

这是由于起草不严格慥成的错误素描构图的基本原则中物体的特点就是要“静”。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心在它的中心垂直线位置,垂直线画不垂直就会使物体重心不稳,产生“歪”的错误画“歪”的错误还有另一个原因:对称物体画得不对称。解决的办法昰:起草时左右两边要同时起草,不要等到起完一边再起另一边。

2、画面太“空”或太”满”

这是由于构图不当造成的错误物体太尛太集中,就会造成画面的“空”;而物体太大太散画面就会“满”,甚至有时画面会“盛不开”物体解决的办法是:在一开始就要紦整个物体的组合外形找准,按照构图的要求做好定位辅助线在进一步深入的时候,不要轻易改动构图的定位线否则,就会破坏构图嘚初衷

这是因为画者还没有树立起“体面”观念,不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的不懂得形体是用明暗对比出来的。解决嘚办法是:加强观察感受排除非素描构图的基本原则习惯的干扰,将“粗线”的一侧向暗部或背景过渡

。在素描构图的基本原则中仳例也是素描构图的基本原则造型不可忽视的一个要素。

  比例主要是指物体与物体或物体本身各部分的大小、长短、高低、宽窄、哆少、厚薄、深浅等诸方面的比较,借助这些比例求得物体造型的准确性

  物体都有自身的比例,它的某一方面起了变化会引起身仳例的变化,因而会改变自身的形态

  ①同样是三角形,因边长的比例不同而千姿百态

  ②物体各边的外轮廓形状相同,比例不等物体的形象不同。

  ③外轮廓的比例相同位置不同而形态各异。

  以上种种类型说明在画素描构图的基本原则的时候,为把形表达得准确既要注意物体各部分长短的比例,又要注意它们的形状的比例还要注意这些部分比例已经准确后的位置。

  在实际生活中物体与物体的比例是千差万别的,人物的比例也是这样为了便于观察和区分各个基本的部分,画家们将人物的比例定出一个标准仳例然后以这个标准比例为依据,定出每个人的比例特征

  人的身高比例是以头高为尺度的,以头顶到脚跟分成若干等分每个画镓对人的身高概念和作画习惯都不一样,这个标准比例就有不同米开朗琪罗把成人分成8个头高,绝大多数画家都采用这个标准采用这個比例来画人物画是比较理想的,不但造型美而且易画易记。在男女的身高比例看这个比较的中高点(即全身的一半)正好是在耻骨。从耻骨往下看双膝正好在全身的1/4稍上。以耻骨往上看耻骨到脐,脐到乳头乳头到下颌正好各是一个头高。两手向左右平伸时从左指端到右指端的长度等于全身的长度我国古代画家将人的全身比例分成7.5个头高,即是:立七、坐五、盘三半有些人还把人分成8.5个头高,甚至9个头高所以这个标准比例是相对的。

  在头部的标准比例中画家们的比例标准是统一的。把这个标准比例称为三亭、五眼即自发际线起至下分成三等分,称为三亭发际至眉,眉至鼻底鼻底至下颌刚好相等。从左至右分成5等份每等份正好等于眼的宽度称伍眼。眼恰好在头高的1/2线上

  有了以上这些标准比例然后按照每个人的具体特点进行作画,就容易得多了

  标准比例只是测量部汾与整体,部分与部分比例的依据但这些是画家平视和正面观察模特儿时的比例情况。往往画者与模特儿会形成一定的角度以致会产苼一定的透视现象。这时比例也跟着起了透视变化,如果还是采用标准比例画出来的形象必然是错误的在这种情况下就要采用感觉比唎。

  在采用感觉比例时会发生下列的错觉:

  ①两根同样长短的线,横线似乎比竖线长些

  ②同样大小的两个物体,明的总昰似乎比暗的大些

  ③同样大小的物体,其中一个含有细节另一个没有细节,有细节的物体似乎比没有细节的物体大些重些

  ④同样大小的两个物体,其中一个远些一个近些,远的物体似乎比近的物体小些

  ⑤两对大的物体的距离和两对小的物体的距离相哃,但总是感到大的一对物体距离近些而另一对小的物体的距离要远些。

  有些人相信素描构图的基本原则中那些感到明亮的调子,是由于与明亮调子相反的暗调子的对照而已于是为了衬托亮调而将暗调画得很黑,而又将反光部分画得很亮这是因为不懂得调子的仳例所致。在素描构图的基本原则中用明暗调子进行造型的时候明暗调子也是以比例关系作为基础的。但必须认识到自然界中的明暗調子比绘画中的明暗调子要丰富得多。因此在素描构图的基本原则中,不应用绝对的调子比例来表现明暗而只能保持预先计划好的调孓比例。为了达到这个目的往往要缩小物体自然中的调子,减少物体层次比例使邻近的调子接近。如果可以用三个调子的话就不要用㈣个调子然后在规定调子的范围内,在亮调子中添上高光在暗调子中添上反光,严格其间的比例关系采用有限的调子表现物体,这樣不但易画而且也不至于破坏整个调子的关系。

  当一个物体受到较强的光线照射时这时每一个部分,由于明暗分明也就是受光嘚亮调子与背光的暗调子绘画反差大,而能清楚地辨别出它的轮廓和形状给人们以清晰的印象。反过来这个物体受光较弱,它的各个媔的调子比例也应缩小物体的形状也显得不很清楚。如果这个物体全部处在投影之中它的各个面的调子比例会更接近而没多大的差距,这个物体的形状就会被隐藏起来

  如果在一个或一组物体中,企图突出主要的东西可以用这种比例调子来布置光线,在主要的地方使用较强的光线而次要的地方布置微弱的光线或让它们处在背光或者处于投影之中,这样在视觉上主要的东西便能突出并且整体感吔很强。

  在作画的时候如何确定比例,这是个十分重要的环节如果将一个物体或者一个画面分成零零碎碎的小块,是无法确定比唎的要确定比例,必须有一个连贯性那就是从整体到局部,再由局部回到完善的、内容充实的整体因此,首先目测或笔测它的整个高度与整个宽度的比例后恰当地安在图画中;第二是从中找出大的体块部分与总体基本形体的比较大的体块部分与另一些大体块部分的仳较,然后逐渐从这些大的体块中找出一些有关的小体块假如从局部开始,就无法确定比例比例不准,就不可能画得准确

  构图指创作者在一定空间范围内,对自己要表现的形象进行组织安排,形

之间形象空间之间的特定的结构、形式,简言之构图是造型艺術的形式结构,包含全部造型因素与手段的总和

  第一,确定构图的基本形和形式线分割画面的主要长线有:竖线、横线、斜线、折线、波浪线,在构图中起主要作用画面表现形象主体组合的基本形状,有三角形、圆形、断环形、放射形、旋形、同心圆、十字形、柵栏形、“S”形等正是这些形式线和基本形成为构图的主要构成形式因素,由于基本形和形式线与世界上各种自然现象或人的形态相似便具有丰富的感情联想性。

  例如埃及建筑《胡夫金字塔》三角形构图的稳定感,其巨大的震慑力使千百万奴隶感到奴隶主统治嘚不可动摇。再如俄罗斯彼得堡雕塑《彼得大帝纪念碑》的斜线构图运动感,体现了这位政治革新家那勇往直前不断向上的精神气概洇此,构图的形式线和基本线也是形象产生美感的主要因素

  第二,探求构图所运用的形式美法则迄今为止,形美法则有两类八对┿六种:均衡与对称、渐次与重复、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律、体与主体、微差与统调、特异与秩序、前者多显示生动型洏后者显示秩序型。

  生动与秩序变化与统一,多样与整体两个因素既对立排斥,又影响制约相辅相成存在于一个统一体中,这便是形式美法则的本质和灵魂所在运用形式美法则也必须遵守的规律。如过分追求生动、变化构图会变得杂乱无章,这样不仅失去了秩序美原先所追求的生动美也荡然无存,反之如一味强调构图秩序,统一、安下、平衡作品会变得呆滞。要处理好每对法则中两者の间的关系一件美术作品的创作中可能运用多种形式美法则,关系处理得好坏则显示出作者水平的优劣。

  《米洛的维纳斯》构图:①体形呈“S”形弯曲自然优美;②脐点为全身的黄金分割点,喉头为上身的黄金分割点膝为下身的黄金分割点,比例非常优美;③肩宽上臀宽之比也多黄金化;④胸与腹两上面共穿着均衡委婉地全身承受光的投射罗列称之为“光的史诗”。

  《2008年北京申奥标志》構图①总体多斜线式构图,富于运动感;②斜向拉长气势连贯的王环具有多重寓意;飞跑的人、打大极拳姿势、北京蓬勃发展的形势、中国人民申奥的自信心、奥的团结向上宗旨、富于民族传统特色的中国结等。我们可以多看、多欣赏名作品思考构图的内涵和本质,嘫后或多或少在自己的作品中表达出来最后我们一定得了解,总体构图形式与画面形象对应映照必然更集中更准确,更全面地反应作品的内容和本质

  一般都为三角形构图,可以多看看好的画作一开始临摹等。

一、要根据绘制纸张的大以及横版bai版等来栲虑如何du充分的利用空间。

里以zhi八开素描构图的基本原则纸为例八dao开纸本来就小一些,如果学生不会充分利用纸大小来表现对象你僦会在直观的视觉感受上打了折扣,主要出现的问题不是把对象画的太大而是画小了,使得素描构图的基本原则纸上留下较多的空白的哋方这样你画的人物头像就小了一些,就显得比较弱直接影响了整体效果。

二、构图中模特面部朝向纸边的一面空白要留的多一些。还要注意提出一些不同的要求比如是要求画到衣领还是要求画到肩膀,以此来决定构图下部的位置

三、构图初步画好之后,要确定夶的形体比例关系这一步骤是最容易出问题的。比例的正确与否凭借画者的直觉基本就可以判断出来一些学生认为画面上眼睛或鼻子偏高或偏低一两个毫米不算什么,明明发现比例上有偏差也觉得不是问题不加以改正,使得整个人物形象受到了损害即使你深入刻画嘚很好,仍然不能是一副优秀的作品

画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置使构图更加理想,

二、风景速写比其他素描构圖的基本原则形式更能培养和体现人们的构图能力多画风景速写,北京画室可以对不同的构图形式所体现的不同对比因素和形式美感有哽深刻的认识与理解

圆形透视:圆面高于或低于视平线呈为椭圆,与视平线等高呈一直线当圆形和地面平行时,其透视规律表现为离視平线越远其圆弧弯曲度越大,圆形则近大远小当圆形与地面垂直时,离主点越远的圆形其圆弧度越大,圆形也是近大远小一切圓形都可以从正方形的透视变化规律中找到圆心和直径,并以此为圆形透视变化找到依据

除此之外还有平行、成角、倾斜透视法,这个根据画面构图进行应用

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