离愁名言 经典语录 名人名言
离愁的名言
离愁经典语录
共收录关于离愁的名言18条
心思不能言，肠中车轮转。无名氏《悲歌》。这两句大意是：心中纷烦复杂、无限愁怅的思绪难以倾诉，就好像有车轮在肠中转动。《悲歌》一诗旨在控诉战争带来的徭役之苦，此句为全诗总结性的结语。它用形象的比喻手法写出远在他乡的征夫的无限离愁，把感觉中的心理体验转化为视觉上的形象存在，比喻贴切恰当，表达准确传神，愁绪随车轮转动而缓缓抽出，绵延不绝。写作时可直接引用以表现愁思。 无名氏 《悲歌》
车徒望不见，时见起行尘。 离愁名言唐?王维《观别者》。这两句大意是：别者的车越走越远徒然望而不见，时时见到的是车子后面扬起的尘土。这首诗是身在客中的王维看到人家临歧惜别的情景，引起感情共鸣而写的。车子带走了离愁，也留下了别恨。“时见起行尘”，可知人已去远，送者还不肯离去，久久地怅望着远处的行尘。《庚溪诗话》说：昔人临歧执别，回首引望，恋恋不忍遽去，而形于诗者如王摩诘云：“车徒望不见，时见起行尘。”唐代诗人 王维 《观别者》
算空有并刀，难剪离愁千缕。宋?姜夔《长亭怨慢》[渐吹尽]。算：估算，料想。并刀：古代并州所产的剪刀，以锋利著称。这两句大意是：料想即使有了锋利的并州剪刀，也难以剪断千丝万缕的离愁。这首词是写离愁的无穷无尽。～两句化用了李煜“剪不断，理还乱，是离愁”(《相见欢》)之句，而另出新意。李词偏于抽象的说理，姜词加上了一把锋利的并刀，设想并刀在离愁面前也毫无用处，这就生动得多、形象得多，也给读者留下了体味的余地。南宋文学家 姜夔 《长亭怨慢》
晓来谁染霜林醉?总是离人泪。元?王实甫《西厢记》第四本第三折。霜林醉：树林经霜而变红。醉，指红。这两句大意是：早晨，经霜的树林都变红了，是谁把它染得红颜如醉?都是离人那流不尽的眼泪。这两句是莺莺送别张生时的唱词，形容伤别的眼泪染红了如醉如痴的枫林。在“霜林”前面用了“谁染”二字，好像景物的变化是有人促成似的。树林经霜变红，这是自然现象，然而莺莺泪眼望去，好像枫林也都带着悲哀的色彩。这不但化静为动，写活了秋景；同时以有情看无情，使景物尽著感情色彩，充分地写出了莺莺内心的离情与别苦。作者这种移情的手法运用得很高妙，我们可借来描写离愁别恨。元代杂剧作家 王实甫 《西厢记》
离恨恰如春草，更行更远还生。五代?南唐?李煜《清平乐》[别来春半]。这两句大意是：离恨宛如绵绵无尽的春草，伴随着行人的脚步远去，走到哪里生到哪里。春草是客观的物象，它连绵不绝，到处丛生，恰如词人无边的离恨，因此又成了词人的心象。词人外体物情，内抒心象，情景变融，虚实合一，以新奇的比喻极为生动地抒写了心中的离愁别恨，不仅写别情可作参考，这种别致的抒情方法更值得学习。南唐第三任国君,后亡国被俘,被宋太宗毒杀 李煜 《清平乐》
问余别恨知多少?落花春暮争纷纷。 关于离愁的名言唐?李白《忆旧游寄谯郡元参军》。这是李白回忆与好友元演旧日的游踪而写给元演的一首长诗。这两句大意是：若要问我别后的离恨有多少?就像暮春时节的落花那样纷纷扬扬争着飘舞。李白此名句和李煜“同君能有几多愁?恰似一江春水向东流”的句法一样，都是上句设问，下句用比喻作答。李煜词以一江春水为喻，状愁的深长不断；李白诗以暮春落花为喻，状愁的纷繁无边，异曲同工，各擅胜坊。写离愁别恨、思念之苦，可化用此名句的意境和表情手法。唐代诗人 李白 《忆旧游寄谯郡元参军》
更把玉鞭云外指，断肠春色在江南。唐?韦庄《古离别》。玉鞭：玉饰的马鞭。云外：远方。断肠春色：牵动人离情别绪的浓丽春色。这两句大意是：送行人甩马鞭指着远方，那遥远的江南春色更加令人断肠。这是一首送别诗。诗人用优美动人的春色反衬离愁别恨，构成强烈的感情反跌，增加感染力。“晴烟漠漠柳毵毵(sōn三)，不那离情酒半酣”，意思是：如此美好的春光也无奈产生离情。接着写“～”，意思是：你要去的江南春色更浓，就更加令人断肠了。在写作上这叫更进一层，或叫层递的写法，使表达的感情层层递进，含意更深沉。唐代词人 韦庄 《古离别》
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。唐?杜牧《赠别二首》其二。心：指烛芯，以此比作惜别之心。泪：指烛泪，以此比作惜别的眼泪。这两句大意是：就要和心爱之人分别了，连蜡烛也为惜别而伤情，它替人洒泪，从傍晚一直哭到天明。这是用拟人手法借物抒情的著名诗句，知名度高，常被人日引用。诗人移情于物，把物人化，再用物象写人情，表达了缠绵悱恻的离恨愁思，真挚感人。写伤别离恨可化用其意境，借鉴和使用这种别致的表现方法。唐代诗人 杜牧 《赠别二首》
门外若无南北路，人间应免别离愁。唐?杜牧《赠别》。(一作许浑作)。这两句大意是：门前倘若没有路可以南来北往，人间就会免除别离的愁苦了。把人同离愁归咎于门前有路，看似毫无道理，但却十分巧妙地表现了离愁难熬的感情，使人怨忿无处发泄而遣怒于道路。这种别致的表情方法值得借鉴。唐代诗人 杜牧 《赠别》
楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。 离愁名言宋?晏殊《玉楼春》[绿杨芳草]。这两句大意是：楼头传来的五更钟声惊醒了离人的残梦，花底飘洒的三月春雨增添了离人的愁思。这首词写闺中思妇的哀怨。女主人公所思念的，是一个年少轻别离的薄情郎君，她的心底还压抑着爱情可能发生变卦的隐忧，所以词的意境显得特别悲苦。她长夜难眠，入梦不久就披五更钟惊醒；那暮春的雨丝催着花瓣纷纷下落，衰败的春景使她离愁倍增。这两句词对仗工整，既丽又悲，婉转缠绵，耐人寻味。北宋词人 晏殊 《玉楼春》
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。宋?晏殊《蝶恋花》[槛菊愁烟]。谙(ān安)：熟悉，了解。这两句大意是：明月不懂得离恨是多么痛苦，那斜料的月光到拂晓时分还穿过朱漆的窗户，映照着不眠之人。这两句写离人对明月的埋怨。离人一夜未眠，辗转反侧。而团圆的明月却通宵朗照，使她更为月圆人不圆而痛苦。于是她禁不住埋怨明月太不懂事了，直到破晓还斜照着被离恨折磨苦了的人。明月朗照人间，原是自然现象，与人事无涉。离人对明月的埋怨本无道理，但这种埋怨却反映了主人公对月怀人、彻夜无眠的痛苦，在抒情方更显得很自然。这种托物抒情的写作手法是很高明的。北宋词人 晏殊 《蝶恋花》
若教眼底无离恨，不信人间有白头。宋?辛弃疾《鹧鸪天》[晚日寒鸦]。眼底：眼前，眼中。这两句大意是：倘若使眼前没有离别之恨，就不相信人间还会有愁白头发的人。这两句写离恨之苦，令人白头。作者不从正面着笔，而从反面入手，通过“若教眼底无离恨”的设想，断定人间白发都因离恨而生,无离恨即无白头。“不信”二字,语气斩钉截铁。这种推断虽不合理，抒情意味却大大加强。古代文学中有许多无理有情之笔,值得借鉴。南宋爱国词人 辛弃疾 《鹧鸪天》
春愁离恨重于山，不信马儿驮得动。宋?石孝友《木兰花》[寻春误人]。这两句大意是：春愁离恨比山还要重，不相信马儿能够驮得动它。作者在这里运用夸张的手法，把春愁离恨比作比高山更为沉重的物体，使看不见、摸不着的愁恨仿佛可见可感，形象地刻画出抒情主人公沉重、愁苦的心境。南宋词人 石孝友 《木兰花》
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 关于离愁的名言宋?欧阳修《踏莎行》[候馆梅残]。候馆：迎候旅客的馆舍，即旅店。这两句大意是：离家越远,离愁也越无穷，就像那连绵不断的涨起的春水一样。这两句写远行在外的征人的离愁。在一个“草熏风暖”的初春时节，这位征人由“候馆”走上了新的征程。他无时无刻不在思念着家中的妻子，走到哪里想到哪里。随着征程的延伸，离家越远，离愁也越深长，征程无尽，离愁无穷。作者把这种可感不可见的愁绪比作旅途中所见的春水，以春水之“迢迢”状离愁之悠远，以春水之“不断”状离愁之绵长。这个贴切的比喻，把抽象的离愁给以物化，使之具体形象，其意境显然与李煜的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”(见《虞美人》)一脉相承，状写离愁时可以化用。北宋文学家,史学家 欧阳修 《踏莎行》
乍咽凉柯，还移暗叶，重把离愁深诉。宋?王沂孙《齐天乐》[--襟余恨]。柯(kē棵)：树枝。这几句大意是：蝉刚刚在寒凉的树枝上悲鸣呻吟，忽而又移身隐藏到昏暗的衰叶后面低咽啜泣。那凄切的叫声，好像在向人们再次倾诉满腹的离愁。词句写秋蝉的哀吟。作者抓住“咽”和“移”这两个动作，从声情两个方面刻画哀蝉的形象。无论是在寒冷的树枝上呜咽，还是移身向浓暗的枝叶间深藏，总是离愁满怀，余恨难已。曰“深诉”，曰“重把”，可见其“离愁”深切而无有尽时。联系作者的身世，秋蝉的形象未必不引起他对国家衰败、身世飘零的伤感。宋代词人 王沂孙 《齐天乐》
衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。宋?晏几道《蝶恋花》[醉别西楼]。这几句大意是：衣服上的一点点酒渍，诗歌的一行行字迹，这一点点，一行行，都包含着凄凉的意味。这是一首抒写离恨的词。上阕头三句是：“离别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易”,旨在感慨人间聚散无常。“衣上酒痕”可能是“醉别西楼”时留下的，也可能是别后借酒浇愁时留下的；行行诗意，都是抒写离恨之作，故称“～”。这几句既是具体抒情，又有很强的概括力。北宋词人 晏几道 《蝶恋花》
芳草有情，夕阳无语，雁横南浦，人倚西楼。宋?张耒《风流子》[木叶亭皋]。横：这里指横越天空。南浦：西南的水边，常用来指送别的地方。这几句大意是：芳草似有情意，夕阳默默无语，雁从南浦横空飞过，人在西楼独倚。这是状写离愁的千古名句。四种景物，构成了一幅情景交融的画面，每一种景物都蕴含着深深的离愁。芳草有情，追随游子远行天涯，闺中人却不得相伴；夕阳斜照着楼头凝望终日的思妇，同情她内心的忧伤，却无语可以告慰；雁从送别的南浦横空而去，带不走思妇愁苦的心声；人在西楼伫立倚望，望断芳草天涯，不见行人何处。此时此地，真是“斜晖脉脉水悠悠，肠断白O洲”(见温庭筠《望江南》)。王国维认为“一切景语皆情语”，这几句表现得非常典型，写离愁可以化用。北宋文学家 张耒 《风流子》
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。 离愁名言五代?南唐?李煜《相见欢》[无言独上]。这几句大意是：思愁像悠悠流水，像一团乱麻，欲剪不断，越理越乱，这是非同一般的离愁，另有一番滋味在心头。用流水、乱麻作比喻，使看不见摸不着的“愁”具有立体感和可视性。这样化无形的思维活动为有形的可感物质，虽然具体，形象，但后主“离愁”的况味，仍不能为一般人们所感卸，因为它非同寻常的游子思乡，思妇怀远的离愁，而是辞乡、别亲、国破、家亡、与失去的一切永无相会之日的离愁，它不可名状也无法言传，别是一番滋味任自日品尝。后主把自己真实的感情，深切的体会，用新奇的手法抒写出来，成为千古传诵的佳句。现在人们还用“剪不断，理还乱”形容繁乱难理的愁绪，用“别是一番滋味“形荣那种不同一般而又无法名状的感觉。南唐第三任国君,后亡国被俘,被宋太宗毒杀 李煜 《相见欢》
推荐名人名言
本文地址：
推荐成语大全
名人名言分类：
新学网 Copyright (C)
All Rights Reserved.算空有并刀，难剪离愁千缕----姜夔《长亭怨慢》鉴赏
(文摘精选)
算空有并刀，难剪离愁千缕----姜夔《长亭怨慢》鉴赏
算空有并刀，难剪离愁千缕----姜夔《长亭怨慢》鉴赏
　　予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后片多不同。
桓大司马云：“昔年种柳，依依汉南；今看摇落，凄怆江潭；树犹如此，人何以堪。”此语予深爱之。
渐吹尽，枝头香絮，是处人家，绿深门户。
远浦萦回，暮帆零乱向何许。
阅人多矣，谁得似长亭树。
树若无情时，不会得青青如此。
日暮，望高城不见，只见乱山有数。
韦郎去也，怎忘得玉环分付。
第一是早早归来，怕红萼无人为主。
算空有并刀，难剪离愁千缕。
　　据夏承焘《姜白石词编年笺校》中《行实考·合肥词事》的考证，姜夔二三十岁时曾游合肥，与歌女姊妹二个相识，情好甚笃，其后屡次来往合肥，数见于词作。光宗绍熙二年（1191），姜夔曾往合肥，旋即离去。《长亭怨慢》词，大约即是时所作，乃离合肥后忆别情侣者也。
　　题序中所谓“桓大司马”指桓温。《世说新语·言语》载桓温北征，经金城，见前所种柳皆已十围，曰：“木犹如此，人何以堪！”而题序中所引“昔年种柳”以下六句，均出庚信《枯树赋》，并非桓温之言。此或是姜夔偶然误记。按此词是惜别言情之作，而题序中只言柳树，一则以“合肥巷陌皆种柳”（姜夔《凄凉犯》序），故姜氏合肥情词多借柳起兴，二则是故意“乱以他辞”，以掩其孤往之怀（说本夏承焘《合肥词事》）。
　　上半片是咏柳。开头说，春事已深，柳絮吹尽，四处人家门前柳阴浓绿。这正是合肥巷陌情况。“远浦”二句点出行人乘船离去。“阅人”数句又回到说柳。长亭（古人送别之地）边的柳树经常看到人们送别的情况，离人黯然销魂，而柳则无动于衷，否则它也不会“青青如此”了。暗用李长吉诗“天若无情天亦老”句意，以柳之无情反衬本人惜别的深情。这半片词用笔不即不离，写合肥，写离去，写惜别，而表面上却都是以柳贯串，借做衬托。
　　下半片是写本人与情侣离别后的恋慕之情。“日暮”三句写离开合肥后依恋不舍。唐欧阳詹在太原与一妓女相恋，别时赠诗有“高城已不见，况复城中人”之句。“望高城不见”即用此事，正切合临行怀念情侣之意。“韦郎”二句用唐韦皋事。韦皋游江夏，与女子玉箫无情，别时留玉指环，约以少则五载，多则七载来娶。后八载不至，玉箫绝食而死（《云溪友议》卷中《玉箫记》条）。这两句是说，当临别时，本人向情侣表示，怎能象韦皋那样“忘得玉环分付”，即是说，本人必将重来的。下边“第一”两句是情侣叮嘱之辞。她还是不放心，要姜夔早早归来（“第一”是加重之意），否则“怕红萼无人为主”。由于歌女社会地位低下，是不能掌握本人命运的，其情甚笃，其辞甚哀。“算空有”二句以离愁难剪作结。古代并州（今山西）出产好剪刀，故云。这半片词写本人惜别之情，情侣属望之意，非常凄怆缠绵。陈廷焯评此词云：“哀怨无故，惹是生非，海枯石烂之情。”（《词则·大雅集》卷三）可谓知言。
　　姜夔少时学诗取法黄庭坚，后来弃去，独树一帜，但是他将江西诗派作诗之艺术手法运用于词中，生新峭折，别创一格。男女相悦，伤离怨别，本是唐宋词中常见的内容，但是姜夔所作的情词则异乎寻常。他屏除秾丽，着笔浓艳，不多写正面，而借物寄兴（如梅、柳），旁敲侧击，有迴环宕折之妙，无沾滞浅露之弊。它不同于温、韦，不同于晏、欧，也不同于小山、淮海，这是极值得玩味的。（缪钺）
　　下片进一步从威力与功勋方面描写仙姥的神奇。过片处先以两个短语提挈，惹起读者的充分留意。然后以实笔叙写仙姥运筹帷幄的事迹：她不只奠定了淮右，保障了江南，还派遣雷公、电母、六丁玉女（案《云笈七籤》云：“六丁者，谓阴神玉女也。”），去镇守濡须口及其附近的东关。这就把仙姥的神奇夸张到极度，俨然就是一位坐镇边关的统帅。紧接着词人又联想起历史上曹操与孙权的濡须口对垒的故事，发出了深沉的感慨：“却笑英雄无好手，一篙春水走曹瞒！”为什么理想中的英雄人物竟没有一个好手，结果却只能凭仗一篙春水把北来的曹瞒逼走？这曹瞒当然不是历史上的曹操，英雄好手也不会是指历史上的孙权。词人一方面是出于想象，把历史故事牵合到仙姥的身上，以歌颂其神奇，好像小序结尾所云：“予意春水方生，必有司之者，故归其功于姥云。”另一方面也是借历史人物表现他对理想的愤慨，由于当时距宋金的隆兴和议将近三十年，偏安江左的南宋王朝也正是依托江淮的水域来阻止金兵的南下的。历史掺和着理想，便使全词呈现出浪漫主义的颜色。
　　结句最为耐人吟味。生活中的英雄人物没有一个顶用的，真正能够以“一篙春水”迫使敌人不敢南犯的却是“小红楼、帘影间”的仙姥。封建社会的卫道士总是把妇女看得一钱不值，甚至提出“女子无才便是德”的荒谬口号。而具有民主思想的诗人则往往有意夸大妇女的才能，抬高妇女的地位，借以贬低那些峨冠博带、戎衣长剑、实践是酒囊饭袋的男人。姜夔此词之所以被之管弦，刻之庙柱，阐明他的思想倾向是符合当时人民愿望的。
　　“小红楼、帘影间”的幽静气氛，跟上片“旌旗共、乱云俱下”的壮阔场景，以及下片的“奠淮右，阻江南”的雄奇气象，构成了不同境界。然正由于一个“小红楼、帘影间”的人物，却能运筹帷幄，驱走强敌，这就更显出她的神奇。这种忽然变换笔调的方法，特别能够加深读者的印象，强化作品的主题。姜夔曾在《诗说》中总结本人的创作经验说：“篇终出人意表，或反终篇之意，皆妙。”此词结句，正是反终篇之意而又能出人意表的一个显例，因此能给人以无量的回味。
&&&&&&& 另：
&&&&&&& 本词的小序很有特征，分为两部分。
& &&&&&&& 1，谈了本人的创作经验。都说白石是格律派，我个人有不赞同见。固然他的格律是很严厉的，但和柳永周邦彦先曲后词不同，白石的大部分词是先写词后谱曲，这样保证了词的创作的自在度，后来的姜派大多没有白石的作曲才能，出现了为了强行恪守曲律对词任意改造的恶习，似乎也不能完全归咎于白石。& &&&&&&& 2，"昔年种柳,依依汉南;今看摇落,凄怆江潭.树犹如此,人何以堪."这几句除了后2句是东晋权臣桓温的原创之外，前四句都来自北朝诗人庾信的《枯树赋》，“树犹如此”也因此成为今昔之叹的最佳代言。像台湾作家白先勇就有一本散文集叫做《树犹如此》。
&&&&&&& 【至今流传的白石词里面，大约有半数和合肥情事有关。而在姜氏最有艺术价值的作品中，合肥词也占了绝大部分。宋光宗绍熙二年（公元1191年），是白石创作最丰富的一年，大概也是由于突遭情变。本词作于《淡黄柳》之后不超过1个月。在创作《淡黄柳》时，白石还在合肥的温顺乡里，不过那首词也有极强的“忧患认识”，有着“梨花落尽成秋色”的恐惧。理想也是在那首词创作之后没几天，白石就和合肥的情人分离。这首词，从类型上看，属于传统的“送别词”，读者可以和柳永《雨霖伶》、秦观《满庭芳－山抹微云》以及周邦彦《兰陵王》参照，个人以为这几首代表了宋代送别词的最高成就。除了周词比较复杂之外，作者都扮演了被情人的送别的角色。而且每首词基本上明显反映了该作者的风格特征。】
TA的引荐TA的最新收藏[转]&[转]&[转]&[转]&[转]&[转]&“算空有并刀，难剪离愁千缕”--姜夔《长亭怨慢》翻译赏析
算空有并刀，难剪离愁千缕。
【译文】& 即使有并州制造的锋快剪刀也枉然，亦难以剪断万缕离愁别苦。
【出自】&& 南宋 姜夔& 《长亭怨慢&渐吹尽》
&&& 予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前後阕多不同。桓大司马云：「昔年种柳，依依汉南，今看摇落，凄怆江潭，树犹如此，人何以堪」。此语予深爱之。
&&& 渐吹尽，枝头香絮，是处人家，绿深门户。远浦萦回，暮帆零乱向何许？阅人多矣，谁得似长亭树？树若有情时，不会得青青如此！
&&& 日暮，望高城不见，只见乱山无数。韦郎去也，怎忘得、玉环分付：第一是早早归来，怕红萼无人为主。算空有并刀，难剪离愁千缕。
注释：&&&&
&&& 率意：随便。
&&& 桓大司马：桓温（312-373年），字元子，东晋明帝之婿，初为荆州刺史，定蜀，攻前秦，破姚襄，威权日盛，官至大司马。吴衡照《莲子居词话》说：&白石《长亭怨慢》引桓大司马云云，乃庾信《枯树赋》，非桓温语。&
&& 长亭树：指种在长亭亮度的柳树。
&&& 树若：李贺《金铜仙人辞汉歌》：&天若有情天亦老李商隐《蝉》：&五更疏欲断，一树碧无情。&
&&& 高城不见：欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》诗：&高城已不见，况复城中人。&
&&& 韦郎：《云溪友议》卷中《玉箫记》条载，唐韦皋游江夏，与玉箫女有情，别时留玉指环，约以少则五载，多则七载来娶，后八载不至，玉箫绝食而死。
&&& 红萼：红花，女子自指。
&&& 算空有：贺知章《咏柳》诗：&碧玉妆成一杩高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。&李煜《乌夜啼》词：&剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。王安石《壬辰寒食》：&客思似杨柳，春风千万条。&此处化用以上句意。
&&& 并刀：并州为古九州之一，今属山西，所产刀剪以锋利出名，杜甫《戏题王宰画水山图歌》：&安得并州快剪刀，剪取吴松半江水。&
我喜欢自己作曲，开始时随意写下长短句，然后再调整，配以乐曲，所以前后片有很多不同。桓温大司马曾说：&昔年种柳，依依汉南。今看摇落，凄怆江潭；树犹如此，人何以堪？&这几句话我异常偏爱。当春风渐渐吹尽枝头上的柳絮，掩映在绿荫深处是处处人家。远处的兴岸迂回曲折，黄昏时分，船帆少少的，也不知都到哪里去？我见过太多的离别场面，没有谁能象那长亭边的柳树。柳树若是懂得人间的情意，它一定不会年年依旧青青。天色渐渐昏暮，高高的城楼已隐约不见，眼前只是一片连绵纵横的层层乱山。我象韦郎一样离你而去，但你要记得，我把玉环留下给你作信物，你在分别时也一再叮嘱让我早早归来，免得红花没人怜惜。如今纵有锋利的剪刀，也无法剪断我心头丝丝缕缕的愁绪。
渐渐吹尽了，枝梢上淡香的柳絮，到处人家，柳树浓密的绿荫将门户遮蔽。船儿顺着弯曲回绕的河浦渐渐远去，暮色里云帆凌乱，匆忙往返，究竟奔向哪里？看人间离别多矣，谁能比长亭的柳树悄然冷寂？柳树若是有情时，定不会长得如此青翠碧绿。
落日昏暮，高耸的城郭已望不见，只见乱岩层叠的群山无数。我难忘临别的叮嘱：&韦郎这一去呀，怎能忘记你交付给我的玉环信物。&&最要紧是记住早早归来，我怕红萼孤独无人为我作主。&即使有并州制造的锋快剪刀也枉然，亦难以剪断万缕离愁别苦。
&&& 东风渐渐吹尽枝头上的柳絮，这里的人家，门前都是一片浓绿。远处江岸迂回曲折，傍晚时分，船帆纷乱，都到哪里去？我见过太多分别的人，谁又像那长亭的柳树？柳树要是也有感情，它也不会年年如此青翠。
&&& 日色渐渐变暗，再也望不见高高的城楼，眼前只有无数连绵起伏的山峦。我像韦郎一样离你而去了。可又怎能忘掉你临别的殷勤叮咛？你说第一要记得早早归来，只害怕红花没人做主。料想纵使有锋利的剪刀，也难以剪断我心头千丝万缕的离愁。&&
姜夔二十三岁时，曾游安徽合肥，与此地的歌女姊妹二人相识，时日一长，往来酬唱，情投意合。无奈客子行色匆匆，终有一别。后来，作者屡次到合肥与二女相会，情意愈浓。光宗绍熙二年（公元1191年），作者再次来到合肥，但不久就离去了，这首词大概作于离去之时，以寄托对二女的无尽眷念之情。
《长亭怨慢&渐吹尽》是南宋著名词人姜夔的作品，是首惜别言情之作。词上阕先写暮春景象：百花与柳絮飘零，帆影在暮色中消失。树木见多了人间离别，也变得麻木起来，所以仍如此青青，正所谓天若有情天亦老。下阕写怀人愁绪，先写行者一直在痴望岸上送行者，再写绝不忘记盟约，最后是写岸上佳人的临别叮嘱及离别后的愁绪。全词以主客变换和内心独白，表现出行人与送行人的双向感情交流，较有特色。
《长亭怨慢》，词调名，姜夔创制，旁注工尺谱。此词虽非单纯的咏柳词，但以柳枝头的&香絮&起兴，经柳丝般的&离愁行缕&收尾，词人身心沉潜其中，早已物我莫辨，主客难分。杨柳，无论柔条还是纤叶，无论绿荫还是飞絮，它浑身上下都散发着浓厚的文化气息。&昔我往矣，杨柳依依&（《诗经&小雅&采薇》），灞桥柳岸，&柳&&留&谐音，柳枝一折，令多少人心胆俱裂。在此词中，柳树的角色是频频转换的，前六句写别时别地，就时而言，正是&渐吹尽&时节，柳絮代表着无情流逝的时光，就地而言，绿荫深深，遮掩着门户，作为人与现实世界之间的一道屏障，柳树凸现了框人词这一艺术世界中的人，它本身也是一件艺术品。
面对&青青如此&的长亭树，作者又一次隐入了困境，&望高城不见&的主人公显然已被深深的孤独感所包围，他希望树亦有情，可这只是空幻人生的一个空幻的要求，&怎忘得&一句，&第一是&二句都是无力的呼唤，最后，连并刀也是&空&有，末句展示给读者的只是&离别之神&&&柳树那森然的面孔。
上阕是咏柳。开头说，春已深，柳絮吹尽，柳阴浓绿 。这正是合肥巷陌情况。&远浦&二句点出行人乘船离去 。&阅人&数句又回到说柳。长亭（古人送别之地）边，离人黯然销魂，而柳则无动于衷，依然&青青如此& 。暗用李长吉诗&天若有情天亦老&句意，以柳之无情反衬自己惜别的深情。这半阕词用笔不即不离，写合肥，写离去，写惜别，而表面上却都是以柳贯串，借做衬托。
下半阕是写自己与情侣离别后的恋慕之情 。&日暮&三句写离开合肥后依恋不舍。唐欧阳詹在太原与一妓女相恋，别时有&高城已不见，况复城中人&之句。&望高城不见&即用此事，正切合思念情侣之意。&韦郎&二句用唐韦皋事。韦皋游江夏，与女子玉箫有情，别时留玉指环，约定数年后来娶。后来诺言成空，玉箫绝食而死（《云溪友议》卷中《玉箫记》条）。这两句是说，当临别时，自己向情侣表示，不会象韦皋那样&忘得玉环分付&，自己必将重来的。下边&第一&两句是情侣叮嘱之辞。她还是不放心，要姜夔早早归来 ，否则&怕红萼无人为主&。因为歌女社会地位低下，是不能掌握自己命运的，其情甚笃，其辞甚哀 。&算空有&二句以离愁难剪作结。这半阕词写自己惜别之情，情侣属望之意，凄怆缠绵。
姜夔少时学诗取法黄庭坚，后来弃去，自成一家，但是他将江西诗派作诗之艺术手法运用于词中生新瘦硬，自成一家。男女相悦，伤离怨别，本是唐宋词中常见的内容，但是姜夔所作的情词则与众不同。他屏除秾丽，着笔淡雅，不多写正面，而借物寄兴（如梅、柳），旁敲侧击，有回环宕折之妙。它不同于温、韦，不同于晏、欧，也不同于小山、淮海，这是极值得玩味的。
相关阅读：
------分隔线----------------------------
古诗文图片鉴赏}